Muitas pessoas acreditam que Winslow Homer é o melhor artista americano do século XIX. Homer sempre teve paixão pelo oceano, então, na década de 19, mudou-se para a costa do Maine para pintar cenas do mar. Além de capturar o mar, ele frequentemente criava cenários “o homem contra os elementos” que demonstravam o poder do oceano, principalmente durante uma tempestade.
Mais tarde, Homer desistiu de pintar pessoas e se concentrou apenas no mar, frequentemente capturando climas ferozes e severos. Homer é considerado o maior pintor marítimo e marítimo americano de todos os tempos porque, ao ver suas obras, quase parece que você pode experimentar o respingo das ondas quebrando.
Você pode aprender sobre a abordagem de pintura original de Winslow Homer navegando na extensa lista de impressões de Winslow Homer. Além disso, confira algumas das obras de arte marítima de Winslow Homer abaixo.
castigado pelo tempo
As marinhas etéreas de Homero sugerem um afastamento de suas tendências realistas e em direção ao reino romântico do sublime. Weather-beaten captura um tema recorrente em sua última carreira: a costa escarpada do Maine em uma tarde nublada e enevoada. Foi criado usando as pinceladas fluidas que ele desenvolveu desde a década de 1870.
Esta imagem solitária de um mar estéril desperta os sentidos do espectador. Homer baseou sua descrição da área em observações, embora tenha apagado algumas vistas panorâmicas para destacar o alcance eterno do mar. O rugido das ondas, o odor da água salgada, a sensação das rochas desgastadas e as névoas frescas que vêm das ondas podem ser imaginadas.
Esses tipos de obras proporcionaram estabilidade à população americana durante uma época em que os impactos da rápida industrialização levaram a mudanças socioeconômicas significativas e agitação social. Os ciclos intermináveis da natureza atraem o observador em vez da vida urbana e industrial. Esta peça é um exemplo de algumas das pinturas em aquarela de Winslow Homer.
O Aviso de Nevoeiro
O aviso de neblina é uma das melhores impressões de Winslow Homer. Principalmente no verão de 1884, artista Winslow Homer viajou para Cape Ann, localizado em Massachusetts, para desenhar e observar os arrastões de Gloucester. Winslow finalmente criou o desenho para obter composições de petróleo mais altas enquanto continuava a transportar carvão em escunas.
Nesta pintura de Winslow Homer, um pescador está guiando um dóri que é puxado por dois ou mais pesos maciços de alabote. O pescador coloca o cinto enquanto o barco bate na onda e lança o olhar para uma grande escuna, ou como um crítico a chamou, uma “nuvem espessa e ameaçadora” no céu.
Winslow freqüentemente retratava a solidão em seus desenhos e pinturas, enfatizando suas qualidades solitárias e tratando o tema de vários ângulos. Ele pode ter se inspirado nos marinheiros que encontrou ou nas histórias que ouviu durante seu tempo com eles para produzir este maravilhoso pintura.
Breezing Up (Um Bom Vento)
Breezing Up (A Fair Wind), aclamado pela crítica, retrata um pai trabalhador e seus três filhos em um barco à tarde. Infelizmente, o barco de pesca parece que vai fugir do observador, como uma fotografia contemporânea, com a ponta do mastro totalmente recortada na obra de arte.
Um veleiro gigante passa suavemente ao fundo, em contraste com a impressão de ritmo urgente da pequena embarcação. Como em seus primeiros trabalhos, Homer representou a paisagem objetivamente e sem sentimento.
As atitudes adolescentes dos filhos, absortos em seus pensamentos, e a falta de consciência das exigências do mundo adulto contrastam com a expressão severa do pai ao controlar o barquinho. Esta peça, um dos retratos mais amados do artista Winslow Homer, pode ter se beneficiado do delicado contraste.
Sua breve viagem à França na década anterior fica evidente neste quadro direto, cuja tonalidade parece bem americana. O tema reflete suas preocupações e as dos artistas realistas franceses, que também colocaram os trabalhadores em primeiro plano na composição.
As pinceladas gestuais de Homer também mudam; eles ficaram mais seguros após sua viagem a Paris, especialmente no céu e no mar. A justaposição de itens de close-up contra aqueles encontrados no fundo fundo, visto de uma postura um pouco mais alta, mostra uma homenagem aos princípios da Japonismo. Breezing Up prenuncia elementos que reaparecerão e dominarão sua produção após sua segunda viagem à Europa em 1881, tanto em termos de forma quanto de conteúdo.
A rede de arenque
O Instituto de Arte de Chicago tem The Herring Net em exibição. É uma obra-prima com excelente composição, esquema de cores e pinceladas. O barco de pesca viaja em cima de uma onda enquanto uma onda maior se esconde atrás dele na beira de um vale.
A agitação do mar coloca em risco a robusta pirâmide do grupo central. Dois pescadores que permanecem não identificados por trás de seus bonés semelhantes a capacetes puxam a rede de arrasto para dentro de seu barco. O pescador, sentado parcialmente do lado de fora do dóri, equilibra o peso da isca enquanto a rede brilha com o reluzente tesouro de traças.
As escunas que levaram esquadrões de dóris para os mares pesqueiros podem ser vistas no fundo nebuloso dos lados esquerdo e direito. Antes que a escuridão ou a névoa ocultassem as naves-mãe, os pescadores precisavam retornar.
Quando um amigo levou Homer para a frota em 1884, os desenhos que eventualmente se tornaram esta imagem foram criados. O companheiro contou a enorme frota de arenques que desembarcou em Prouts Neck naquele verão.
Conclusão
A partir dessas pinturas, fica claro por que as visões do mar de Homero inspiraram tantos pintores. A mesma cena que inspirou Winslow Homer inspirou seu admirador, Kent, que viajou para a praia rochosa do Maine para pintar.
A influência de Homero durou até o século 20, particularmente entre os artistas que evitavam os movimentos modernistas de inspiração européia e se dedicavam a articular uma voz exclusivamente americana. Winslow era um artista excepcional com um grande amor pela arte marítima.